Om Namah Shivaya — индийский танец репертуара Театра танца APSARA.

ардханаришвара, ardhanareeswara, шива, ом намах шивая
Ардханаришвара

Om Namah Shivaya — номер индийского танца репертуара Театра танца «Апсара»
⭐ длительность 5-17
⭐ хореограф, педагог — Елена Тарасова
⭐ старт курса 07.01.2023 г. (субботы 15.00)
⭐ номер для опытных танцоров, уверенно владеющих основами бхаратанатьям и/или кучипуди.
⭐ музыка для вдохновения
⭐ стилистика: современный индийский классический танец кучипуди, пластика и язык жестов, актерская выразительность абхиная.


Музыка

Свежий саундтрек производства команды, собранной замечательной коллегой по цеху индийского классического танца кучипуди Сандхьей Раджу. Музыка гипнотизирующая, вводящая в транс как слушателя, так и танцора. Темп музыки средний. Мелодия проста и легко запоминается.

Текст 
Номер, в котором участники проекта соприкоснутся с интересным классическим текстом на языке санскрит.
Ardhanareeswara Stotra написана Шри Ади Шанкарачарьей.
Философский смысл текста песни относит номер к стилю, который в Индии принято называть «храмовым» танцем. Этот номер — однозначное «подношение», tribute легендарным основоположникам индийского танцевального искусства Шиве и Парвати, первым танцорам.

индийские танцы, Индия в Петербурге, индийские костюмы петербург, индийские украшения, индийская вечеринка, индийское шоу, танец на праздник, артисты на праздник, Апсара, шоу-балет петербург, танцы заказать, купить танец, танцевать девушка, заказ танец, свадьба танец, живот танец, заказать танец живота, восточные танцы заказать, танцы на праздник, индийская фотосессия
южно-индийский классический танец

Анализ хореографии и общий замысел
Знакомым с базой бхаратанатьям или кучипуди ритмические рисунки номера покажутся несложными, знакомым с моими постановками индийской классики — элементарными. Номер будет изобиловать разными техническими приметами традиционного стиля кучипуди в современном прочтении: чари, стханака, прыжки, балансовые позы, комбинации шагов, широкие движения руками, пируэты и пр. Исполнение этих классических индийских элементов  предполагаю большей частью в средней скорости и аранжировке в группе до 5 участников. Соло и малая группа танцоров ( именно до 5 чел.) — движение предполагаю широкое, свободное — оно потребует пространства и искусства владения им. Поэтому подчеркиваю, этот номер для танцоров, а не новичков.

К техническим изыскам постановки отношу: четкость, ясность исполнения, наряду с типичной текучей пластикой кучипуди, язык жестов индийского классического танца и прихотливые связки в умеренной скорости. В целом я осмысляю этот номер как вполне традиционный для индийского классического танца перевод текста в язык пластики и жестов.

Изюминку этого танцевального выхода я вижу в театрализации танца, а также идеальной сработанности танцоров группы индийского классического стиля кучипуди.
По сравнению с
ранее поставленными номерами, хореографию Om Namah Shivaya предполагаю небыстрой и несложной, но как знают танцоры, неизвестно куда заведет меня муза индийского танца. Результат в любом случае как всегда будет интересным опытом.
Дуальность природы человека подчеркнем акцентом манеры исполнения тандава и ласья. Прохождение номера будет отличной движенческой тренировкой принципа мужественности и женственности. 

индийские танцы, Индия в Петербурге, индийские костюмы петербург, индийские украшения, индийская вечеринка, индийское шоу, танец на праздник, артисты на праздник, Апсара, шоу-балет петербург, танцы заказать, купить танец, танцевать девушка, заказ танец, свадьба танец, живот танец, заказать танец живота, восточные танцы заказать, танцы на праздник, индийская фотосессияВыразительность
Основная раса, общее настроение номера — бхакти, божественная любовь.
Без осмысленной артистической подачи текста и связанного с ним сценического движения и танца в этом номере не обойтись. Плюсы к участникам рабочей группы — телесная раскованность, пластичность, осознанность, понимание текста, ритма и мелодии, и, как всегда, готовность совершенствоваться.

Костюм
Классический индийский традиционный для кучипуди или бхаратанатьям. Фасон «пижамы», с удобной широкой плиссировкой, т. к. батманов ногами в этом номере избежать будет невозможно 🙂 Украшения легкие, имитирующие храмовый стиль индийского классического танца.

Aigiri Nandini — индийский танец репертуара Театра танца APSARA.

Aigiri Nandini — номер индийского танца
⭐ длительность
⭐ хореограф, педагог — Елена Тарасова
 воскресенья 12.00 
⭐ курс активен до июня 2023 г.
⭐ номер для уверенных продолжающих и танцоров, владеющих лексикой южно-индийского классического танца на плие (кучипуди, бхаратанатьям, одисси, мохиниаттам)
⭐ музыка для вдохновения
⭐ стилистика: южно-индийский классический танец, элементы кучипуди и бхаратанатьям

Этот номер я создала для своего мастер-класса для танцоров коллективов индийского танца «Нандини» (г. Ижевск) и «Сангита» (г. Киров). Оба коллектива успешно исполняют этот номер, и он уже отмечен как симпатией публики, так и высокими оценками судейских линеек разных конкурсов.
Он не оставляет равнодушными знатоков индийского танца и неискушенных зрителей. Его горячая темпераментная музыка, песня на санскрите, включение рока в канву номера, эффектная пластика танца и эмоциональная подача будораждат воображение. Общий образ завершает  костюм в духе южной Индии в красно-черно-золотой гамме и традиционные для индийского танца особенные украшения и бронзовые мелодичные колокольчики.
Для многих зрителей это номер выглядит таинственным заклинанием, наполненным особым смыслом, и несмотря на то, что его красоту составляет всего лишь нритта — чистый танец южно-индийской стилистики и немного абхинаи — артистической подачи. Это сильный номер по смыслу изображаемого действа: эффектная и стильная зарисовка индийского образа борьбы мудрости, добродетели со злом и неправедностью.

Эффектный по музыке и хореографии, медленный в начале и несложный в скоростной части, но интересный своей скульптурностью поз и пластичным движением. Это номер-победитель конкурсов индийских танцев в номинации Стилизация индийского классического танца.

Хореографию номера составляют танцевальные шаги, связки медленного и среднего темпа, плавные и округлые движения, характерные элементы классики кучипуди и бхаратанатьям.
Изучение номера адресовано практикам индийских классических направлений, исполняемых на плие: кучипуди, бхаратанатьям, одисси мохиниаттам.

 

Maya+bells номер индийского танца

индийские танцы Санкт-Петербург, шоубалет Апсара, индийское шоу на праздникMaya+bells номер индийского танца
⭐ длительность 4-50
⭐ хореограф, педагог — Елена Тарасова
⭐ номер для уверенных продолжающих и танцоров, владеющих лексикой южно-индийского классического танца на плие (кучипуди, бхаратанатьям, одисси, мохиниаттам)
⭐ музыка для вдохновения
⭐ стилистика: южно-индийский классический танец, элементы кучипуди и бхаратанатьям

Номер в активном репертуаре шоу-балета «Апсара» с 06.12.2008, его часть Maya была создана за 1 день, а вторая часть Bells оформилась позже.
До сих пор он не оставляет равнодушными как знатоков индийского танца, так и неискушенных зрителей. Его трогающая за душу музыка отражается в пластике танца, а общий образ завершает фантазийный костюм в духе южной Индии и традиционные для индийского танца бронзовые мелодичные колокольчики.
Для многих зрителей это номер выглядит таинственным, наполненным особым смыслом, хотя его красоту составляет всего лишь нритта — чистый танец южно-индийской стилистики. Это изящная и стильная зарисовка индийского образа в нашем понимании.
Я вспоминаю, что начала ставить подобные номера, когда не имела профессиональных аудио классических номеров и когда увидела их воздействие на зрителя. Отклик аудитории на этот номер, какой бы она ни была, всегда весьма горячий.

Эффектный по музыке и хореографии, медленный в начале и несложный в скоростной части, но интересный своей скульптурностью поз и пластичным движением. Это номер-победитель конкурсов индийских танцев в номинации Стилизация индийского классического танца.

Хореографию номера составляют танцевальные шаги, связки медленного и среднего темпа, плавные и округлые движения, характерные элементы классики кучипуди и бхаратанатьям. Изучение этого номера отлично тренирует музыкальность, потому что часть постановки опирается не на ритм, что традиционно для индийского танца, а на мелодию.
Изучение номера адресовано практикам индийских классических направлений, исполняемых на плие: кучипуди, бхаратанатьям, одисси мохиниаттам.

Понаблюдав репетиции Татьяны, Тамары и Евгении для проекта 11 марта, вижу этот номер как производство смысла. 2023 

 

Vasanta Swarajathi индийский классический танец кучипуди

Номер нритта —  это чистая хореография индийского классического танца в нашем понимании. Иными словами это номер индийского танца без включения каких-либо фрагментов описательного характера, когда танцовщица превращается в актрису.

Swarajathi — это жанр индийского классического танца, в котором присутствуют и фразы коннакола, которым прочитывается джатИ (фрагмент чистого танца нритта) и нотное (свАра) воспроизведение джати.

Изучая и практикуя подобные номера танцоры разных классических стилей учатся более глубокому пониманию ритма в речитативе (коннакол) и музыке (рисунок мелодии, стоставленной нотами — свАрами).
Очень полезный жанр в индийском классическом танце и искусстве вообще.

Рага, мелодия Vasanta — весенняя, ади тал, ритм ясный и понятный любому: кратность четырем.

Сегодня для нас это разминочный номер, т.е. комбинация танцевальных движений на разных скоростях, исполняя которые, мы разогреваемся, когда в студию приходят танцоры старшей группы.

Хореография Вемпатти Чинна Сатьям.
Этот номер я прошла много лет назад, выучив его самостоятельно по имевшемуся у меня видеопособию, затем приехав в Хайдерабад, я корректировала его под руководством Ш.Найду и ее старших учениц.

Возвращение к этому номеру состоялось в 2018 г. во время очередной поездки в Ченнай. Номер был заново пройден за 5 уроков под личным руководством Джайкишора Мосаликанти.

Saraswathi Namostuthe индийский классический танец кучипуди

Пристальное знакомство с постановкой Джайкишора Мосаликанти «Сарасвати Намостуте» началось в ходе его московского мастер-класса по индийскому классическому танцу кучипуди в ноябре 2019 г.
Потому что было и другое — поверхностное исследование и любование этим его произведением. Хореографические изыски этого замечательного философа от танца весьма близки мне: мои мозг и тело просят еще большей сложности. На упомянутом мастер-классе я впитывала глазами и мозгом то, что немного позже выучила телом.

Номер начинается прославлением богини Сарасвати, эти строчки санскрита знакомы практически каждому, кто в теме индийского искусства не формально: Ya kundendu tushara hara… красивый панегирик знанию и просвещению, воплощенному в ее образе.
Номер в рупака талам: все подчинено 6 (или двум тройкам).
Отличная хореография, имеющая некоторые зауми, на проверку оказывается не сильно сложной, но существенно другой. Номер не похож на типичные произведения мастера В.Ч. Сатьяма. Сложность номера я вижу в его «нетипичности», но к ним тянется наш мозг и тело.
Номер пройден мною в январе 2020 г. в Ченнае под руководством Кишора Мосаликанти.
В январе 2021 г. под моим руководством этот номер проходят всего двое учениц старшего класса кучипуди нашей школы.

Shivashtakam индийский классический танец кучипуди

Работа над этим номером началась в 2011 г. в Академии танца в г. Хайдерабаде под управлением Шобхи Найду.

Тогда из уст отличного педагога этой академии Урваши я услышала фразу «почему ты не поехала за этим номером в Ченнай?» Настоящий смысл этой фразы дошел до меня несколько лет спустя.

Мы выучили этот номер в трактовке Ш. Найду, которая несколько отличалась от постановки автора этой хореографии — прославленного маэстро Вемпати Чинна Сатьям. Возможно номер выглядел иначе, когда Ш. Найду,  вдохновительница и муза мастера, проходила интенсивное обучение и концертную практику в его Академии в Ченнае. Мастер мог менять свои постановки, совершенствуя их, и делал это часто.

8 лет спустя в ноябре 2019 г. номер был заново пройден примерно на три четверти за 7 дней мастер-класса выдающегося педагога кучипуди Джайкишора Мосаликанти в Москве и затем завершен мной уже в Индии, в Ченнае под его личным руководством в январе 2020 г.

Сильная хореография, сложная и разнообразная, как большинство созданных мастером композиций. Ее ритмический размер — кханда чапу khanda chapu. Этому ритму подчинена техника танца и песенная часть номера: абсолютно все кратно пяти. В этом особенная сложность, вовлекающая танцора в мир математики, геометрии и, разумеется, сложнейшего танца. Номер отлично прорабатывает способности мозга и тела: аналитическое мышление, память, координация, баланс, грация, выносливость — список можно продолжать.

В феврале 2021 мы продолжаем шлифовать номер, работаем над техническими нюансами и артистической подачей.